„Królowa miłości”

Teatr Telewizji

Autor: Sandra Szwarc

Reżyseria: Monika Czajkowska

Data premiery: 12 stycznia 2026, TVP 1

Czas trwania: 1 h 04 min

Twórcy:

autor: Sandra Szwarc

reżyseria: Monika Czajkowska 

scenografia: Aleksandra Reda 

kostiumy: Zofia Komasa 

muzyka: Antoni Wojnar 

zdjęcia: Oleksandr Pozdnyakov 

montaż: Szymon Sabarański, Monika Czajkowska

Obsada:

Dominika Bednarczyk – Opiekunka 

Izabella Dudziak – Klara 

Anna Dymna – Jadwiga 

Aleksandra Konieczna – Sąsiadka 

Opis spektaklu

„Królowa miłości” to współczesny moralitet i wiwisekcja rodzinnych relacji. Opowieść o ślepej miłości matki do syna-mordercy i miłości córki do matki, która wypiera zbrodnię syna. Historia o lojalności, winie i moralnej odwadze – i o rozliczeniu z życiem w obliczu nadciągającej śmierci.

Czy milczenie w obliczu zła to też forma winy? Co tracimy, gdy udajemy, że nic się nie stało? I czy miłość, która wszystko wybacza, powinna też wszystko przemilczeć?

„Pieśni piekarzy polskich”

Teatr Telewizji

Autor: Mariusz Gołosz

Reżyseria: Klaudia Gębska

Data premiery: 4 listopada 2025, TVP Kultura

Czas trwania: 56 min

Twórcy:

autor: Mariusz Gołosz 

reżyseria: Klaudia Gębska 

dramaturgia: Patryk Kozłowski 

scenografia i kostiumy: Kornelia Dzikowska-Demirska 

oprawa muzyczna: Karol Augustyniak 

choreografia: Magdalena Kawecka 

teksty piosenek: Michał Królikowski, Piotr Tuleja, Filip Zaręba 

zdjęcia: Paweł Flis 

montaż: Szymon Sabarański 

opieka artystyczna: Paweł Demirski 

Obsada:

Michał Badeński,

Michał Królikowski,

Piotr Tuleja,

Alfreda Wodyńska,

Filip Zaręba 

Opis spektaklu

Telewizyjna wersja nagrodzonego podczas 14. Forum Młodej Reżyserii spektaklu w reżyserii Klaudii Gębskiej – pierwsze przedstawienie nowego cyklu Teatru Telewizji poświęconego realizacjom współczesnej polskiej dramaturgii.

Autorem tekstu jest Mariusz Gołosz – jeden z najzdolniejszych i najwyrazistszych teatralnych głosów literackich młodego pokolenia. To rapowany musical o dwójce piekarzy podróżujących po Polsce w poszukiwaniu pracy – odjechana, spowita mgiełką mąki opowieść o prekariackiej rzeczywistości w czasach późnego kapitalizmu, opowiadana rozbujaną, hip-hopową nawijką historia ciężkiej harówy dwójki podróżujących za pracą przez Polskę piekarzy.

„Pieśni piekarzy polskich” to rap-musical o mrocznych kulisach powstawania waszych ukochanych wypieków. Klaudia Gębska, jedna z najciekawszych reżyserek młodego pokolenia teatralnych twórców, splata bajkową formę z obrazami ciężkiej fizycznej pracy, a codzienna, zwykła piekarnia staje się przestrzenią najważniejszej rozgrywki o godność zwykłego człowieka. Rymy, trup i mąka sypią się gęsto!

„Pełna powaga. Komedia dla ludzi bez poczucia humoru”

Teatr Telewizji

Autor: Oscar Wilde

Reżyseria: Tadeusz Kabicz

Data premiery: 21 października 2024, TVP 1

Czas trwania: 1 h 14 min

Twórcy:

tekst: Oscar Wilde 

przekład: Maciej Stroiński 

reżyseria: Tadeusz Kabicz 

scenografia: Ewa Gdowiok

kostiumy: Dorota Roqueplo

zdjęcia: Jakub Stolecki 

muzyka: Szymon Sutor 

montaż: Jakub Motylewski

Obsada:

Algernon Moncrieff – Piotr Trojan

John Worthing – Mateusz Więcławek

Lady Augusta Bracknell – Danuta Stenka

Letycja Pryzma – Dorota Segda

Gwendalena – Jaśmina Polak

Celina – Helena Urbańska

Ksiądz Ferdynand Ornat – Piotr Cyrwus

Leon – Adam Biedrzycki

Felix – Sławomir Sulej

Opis spektaklu

Nowoczesna wersja klasycznej angielskiej komedii odchodzi od Wilde’owskiej satyry społecznej w stronę aktualnej opowieści o młodych ludziach zanurzonych w konwenansach społecznych i poszukujących prawdy o sobie, również poprzez eksplorację własnych „alternatywnych tożsamości”. Pierwszoplanowym tematem jest tu ludzka podwójność – między idealnym, zwykle niezgodnym z rzeczywistością wyobrażeniem samego siebie a krzywym zwierciadłem społecznych oczekiwań oraz potrzebą autokreacji. Główni bohaterowie to osoby z elit, gnębione jednak poczuciem nudy, beznadziei i bezsensu. 

Uwspółcześniony w tłumaczeniu język Wilde’a kontrastuje z nawiązującą do epoki, ale formalnie przetworzoną estetyką. Jak zapowiadał reżyser: „Korzystając z charakterystycznej dla Wilde’a kampowości, zabawimy się epoką, wykrzywimy ją, umiejscawiając akcję poza czasem, w świecie nieskończonych możliwości, w którym słowa i gesty straciły swoją wagę”. 

„Punkty tkliwe”

Teatr Telewizji

Autor: Karo Szczypek

Reżyseria: Marek Leszczewski

Data premiery: 27 stycznia 2026, TVP Kultura

Czas trwania: 1 h 18 min

Twórcy:

tekst: Karo Szczypek

reżyseria: Marek Leszczewski

scenografia: Oliwia Waligóra

muzyka: Tomasz Mreńca

kostiumy: Zuzanna Kot

zdjęcia: Max Bugajak

montaż: Mariusz Gos

Obsada:

Dziewczyna I – Anna Paliga

Dziewczyna II – Dorota Furmaniuk

Dziennikarka – Anna Szymańczyk

Redaktor – Sambor Czarnota

Adam – Jan Kwapisiewicz

Opis spektaklu

„Punkty tkliwe” Karo Szczypek to wielowarstwowa opowieść o niepełnosprawnym ciele i jego potrzebach, o wsparciu drugiej osoby, a także o społecznej moralności i symbolicznych strukturach władzy. Autorka zadaje na głos pytania, które badają granice moralności współczesnego społeczeństwa: czy jesteśmy gotowi uznać seksualność osób z niepełnosprawnościami oraz ich prawo do realizacji swoich potrzeb seksualnych?

 

Kreślone przez Szczypek historie przeplatają się między trzema planami: relacji osoby z niepełnosprawnością z asystentką seksualną, medialnym światem opisującej tę „sensacyjną” historię dziennikarki oraz poetyckimi monologami, w których ciało, choroba i czułość stają się nieoczekiwanymi narzędziami oporu. „Punkty tkliwe” to opowieść o intymności – zarówno fizycznej, jak i emocjonalnej – oraz o tym, jak społeczeństwo reguluje dostęp do ciała, dotyku i pragnienia. To także odważny i przejmujący dramat o granicach ciała, o asystencji seksualnej i o potrzebie bliskości. Autorka zderza intymność z językiem systemu – medycznego, medialnego i korporacyjnego – tworząc mocny, aktualny portret współczesnej wrażliwości. W jej świecie czułość bywa aktem buntu, a dotyk formą politycznego sprzeciwu. 

„Człowiek jaki jest, każdy widzi”

Teatr Telewizji

Autor: Marzena Matuszak

Reżyseria: Katarzyna Minkowska

Data premiery: 28 września 2025, TVP 1

Czas trwania: 1 h 25 min

Twórcy:

tekst: Marzena Matuszak 

adaptacja: Tomasz Walesiak 

reżyseria: Katarzyna Minkowska 

scenografia i kostiumy: Marta Kodeniec, inspirowane ilustracjami Grażyny Rigali 

muzyka: Wojciech Frycz 

teksty piosenek: Kamil Małanicz 

choreografia: Krystyna Lama Szydłowska 

realizacja telewizyjna: Józef Kowalewski 

montaż: Michał Patecki 

Obsada:

Pies – Bartosz Bielenia

Kawia – Jan Sobolewski

Yeti – Piotr Polak

Yetinka – Ewelina Pankowska

Człowiek – Igor Shugaleev

Wążusia – Krystyna Lama Szydłowska

Opis spektaklu

Bardzo wysoko w Himalajach znajduje się wyjątkowy hotel. Górskie schronisko dla zabłąkanych zwierząt wędrownych, gatunków osiadłych i istot udomowionych. Dyrektorem hotelu jest Yeti, a wicedyrektorką – jego ciekawa świata córka. 

Spektakl opowiada o przygodach, ale także o dorastaniu, zmianach w sposobie postrzegania innych, relacjach z rodziną i przyjaciółmi, których warunki musimy nieustannie negocjować. To przede wszystkim opowieść o empatii. 

W teatralnej adaptacji hotel Yetich to „górskie schronisko dla zabłąkanych zwierząt wędrownych i istot osiadłych”. Yetinka zaczyna zadawać ojcu trudne pytania, a ten chce chronić córkę przed niebezpiecznym światem. Yetinka tymczasem jest coraz starsza, coraz więcej rozumie, więc jej tata musi zmodyfikować swój sposób patrzenia na nią. Także ich relacja się zmienia i zaczyna funkcjonować na nowych zasadach. Szukając odpowiedzi na nurtujące ją pytania, Yetinka wyrusza na górską wyprawę. Towarzyszy jej przyjaciółka Wążusia, a w ślad za nimi podążają intrygantka Kawia (świnka morska) i mocno nerwowy, pragnący jak najlepiej wypełniać powierzone mu zadania, Pies. 

W spektaklu Yetinka i towarzyszące jej zwierzęta przeżywają przygody wśród górskich szczytów i śnieżnych zamieci, przede wszystkim jednak uczą się ze sobą rozmawiać i konfrontować z tym, co dla nich trudne.