Kamil Białaszek
Raper, poeta i reżyser teatralny z Raszyna pod Warszawą. Swoją działalność zaczynał jako niezależny muzyk solowym wydawnictwem Mystery Dungeon nominowanym w plebiscycie „Sanki” Gazety Wyborczej do tytułu albumu roku.
Od 2019 r. aktywnie działa jako dramaturg – debiutował spektaklem „Boska Komedia” w reżyserii Krzysztofa Garbaczewskiego w Teatrze Powszechnym im. Z. Hübnera.
Studiował na Wydziale Reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie. Reżyser spektakli: „Hamlet” w Teatrze Powszechnym Warszawie i „Niewyczerpany żart” w Teatrze Narodowym w Warszawie.
Produkował muzykę do spektakli: „Nowy wspaniały świat” w Teatrze im. Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim, „Przełamując fale” w Teatrze Powszechnym i „Feluni” w warszawskim Teatrze Żydowskim.
Olga Ciężkowska
Reżyserka teatralna, dramaturżka i twórczyni performatywna. W swojej pracy skupia się na queerowych biografiach, opresyjnych normach społecznych i strategiach oporu. Zadebiutowała w 2021 r. spektaklem „Wszyscy jesteśmy dziwni” w Teatrze Nowym im. K. Dejmka w Łodzi, za który otrzymała nagrodę w finale 28. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz Grand Prix na 13. Koszalińskich Konfrontacjach Młodych „m- teatr”.
Ostatnio wyreżyserowała takie spektakle jak m.in. „Instrukcja dla pań sprzątających” (Teatr im. Jana Kochanowskiego, Opole) i „Nie całuj mnie teraz” (Teatr Współczesny, Szczecin). Jej spektakl „Nieustraszona miłość Eve Adams” opowiadający złożoną, pełną heroizmu i niezwykłych zwrotów biografię Chawy Złoczewer w sposób symboliczny otworzył dyrektorską kadencję Doroty Ignatjew i Jakuba Skrzywanka w Narodowym Starym Teatrze.
Mikita Iłynczyk
Reżyser i dramaturg teatralny urodzony w Nowogródku. Studiował w Państwowym Instytucie Sztuki Teatralnej (GITIS) na kierunku Wiedza o Teatrze (2012–2015) oraz na Wydziale Reżyserii (2015–2020).
W latach 2018–2020 współpracował z mińskim teatrem OK-16, który został zamknięty przez białoruskie władze po protestach na Białorusi w 2020 r. Jako reżyser zadebiutował w 2021 r. spektaklem „Łaskawe” – pierwszą inscenizacją powieści Jonathana Littella zrealizowaną w przestrzeni postsowieckiej. Swoje spektakle i teksty prezentował w Belgii, Białorusi, Estonii, Polsce, Austrii i Niemczech. W latach 2022–2023 był rezydentem Teatru Polskiego w Bydgoszczy, gdzie zrealizował spektakl „F*cking in Brussels”. Dwukrotny laureat Nagrody Dramaturgicznej Miasta Bydgoszczy AURORA – za „Dark Room” (2021, jury pod przewodnictwem Swiatłany Aleksijewicz) oraz „Say Hi To Abdo” (2024, jury pod przewodnictwem Marka Ravenhilla). Uczestnik konkursów dramaturgicznych Write-Box, Lubimovka oraz Sammelpunkt. W 2023 r. jego teksty zostały włączone do pierwszej queerowej antologii literatury białoruskiej „Boys Get Out of Control” wydanej przez Skaryna Press (Londyn).
Stypendysta programu MKiDN Gaude Polonia 2024, w ramach którego współpracuje z Teatrem Polskim w Poznaniu. Współpracuje także z teatrami Vaba Lava (Estonia), Gorki Theatre (Niemcy), Teatrem Dramatycznym w Warszawie oraz Wrocławskim Teatrem Współczesnym. Rezydent dramaturgiczny Narodowego Starego Teatru w Krakowie oraz Mozarteum University Salzburg.
W 2025 r. nominowany do Paszportów Polityki w kategorii Scena.
Katarzyna Minkowska
Reżyserka oraz współautorka scenografii i scenariuszy do swoich spektakli, studiowała scenografię (ASP w Warszawie) i reżyserię (Akademia Teatralna w Warszawie). Jej pracę w teatrze zapoczątkowała nagroda Debiut TR, którą otrzymała na Forum Młodej Reżyserii za pracę „Syrenarium”. Jest laureatką stypendium Młoda Polska 2021. Na festiwalu „Dwa Teatry” otrzymała nagrodę za najlepszą reżyserię teatru telewizji za spektakl „Cudzoziemka”.
Otrzymała wyróżnienie im. Zygmunta Hubnera „Złoty Prolog” 2024 dla artysty na początku drogi twórczej oraz Nagrodę im. Konrada Swinarskiego za najlepszą reżyserię w sezonie 2023/2024 za spektakl „Kiedy stopnieje śnieg” z TR Warszawa.
Wraz z Tomaszem Walesiakiem została laureatką Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej za tekst „Kiedy stopnieje śnieg”. W roku 2026 otrzymała nagrodę Paszport Polityki w kategorii SCENA za całokształt pracy twórczej.
Anna Obszańska
Absolwentka Wydziału Reżyserii Dramatu oraz Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu na Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie. Laureatka głównej nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 12. Forum Młodej Reżyserii za reżyserię spektaklu „Orfeusz” oraz wyróżniona nagrodą specjalną dla najlepszej reżyserki przyznaną przez Związek Artystów Scen Polskich. We wrześniu 2023 r. zadebiutowała jako reżyserka w Teatrze Nowym im. Kazimierza Dejmka w Łodzi, reżyserując „Carmen” inspirowaną operą Georges’a Bizeta.
W maju 2024 r. zrealizowała spektakl „Giselle, tańcz!” w Teatrze Współczesnym w Szczecinie w ramach rezydencji Nowe Sytuacje – spektakl jest koprodukcją Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Kontrapunkt oraz Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia. W lutym 2025 wystawiła własną wariację na temat „Strasznego dworu” Moniuszki/Chęcińskiego w Starym Teatrze w Krakowie. Jako choreografka współpracowała m.in. z Maciejem Podstawnym, Remigiuszem Brzykiem oraz Pawłem Miśkiewiczem.
Ewa Platt
Reżyserka. Studiowała reżyserię w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Absolwentka Międzywydziałowego Instytutu Nauk o Sztuce ASP w Gdańsku.
Pracowała z Lukiem Percevalem w Thalia Theater w Hamburgu. Wyreżyserowała „Pressing” Jones (University of New Mexico w Albuquerque, 2023) oraz „Kaspara” (Conservatoire national supérieur d’art dramatique w Paryżu, 2023). W Polsce zadebiutowała „Zbombardowanymi” Kane (Teatr Collegium Nobilium w Warszawie, 2024), reżyserowała na scenach stołecznych: „Przełamując fale” wg von Triera (Teatr Powszechny, 2024), „Feluni” wg Kuryluk (Teatr Żydowski, 2024), „Prowadź swój pług przez kości umarłych” wg Tokarczuk (Teatr Narodowy, 2026) oraz w Gdyni – „O dwóch takich, co ukradli księżyc” wg Makuszyńskiego (Teatr Miejski, 2026).
Monodram „Clean Girl” w jej reżyserii, napisany wspólnie z Zuzanną Radek (AT w Warszawie, 2024), otrzymał m.in. główną nagrodę Festiwalu Jednego Aktora Monofest w Łodzi (2024) oraz Grand Prix Tyskiego Festiwalu Monodramu MoTyF (2026). Muzodram „Rozczarowujący epizod” w jej reżyserii i wykonaniu Radek wyróżniono w nurcie off Przeglądu Piosenki Aktorskiej (2026). Inscenizowała „Poskromienie złośnicy” Shakespeare’a (Teatr im. Kochanowskiego w Opolu, 2025), spektakl wyróżniono Nowym Yorickiem oraz Nagrodą Dziennikarzy na Festiwalu Szekspirowskim w Gdańsku (2025).
Jest zwyciężczynią rezydencji reżyserskiej „Reymont od_nowa” (2025), w wyniku której powstał spektakl „Sprawiedliwie” wg Reymonta (Teatr Nowy w Łodzi, 2025), nagrodzony dla najciekawszego odkrycia repertuarowego w Konkursie „Klasyka Żywa” (2026).
Kamil Białaszek
Raper, poeta i reżyser teatralny z Raszyna pod Warszawą. Swoją działalność zaczynał jako niezależny muzyk solowym wydawnictwem Mystery Dungeon nominowanym w plebiscycie „Sanki” Gazety Wyborczej do tytułu albumu roku.
Od 2019 r. aktywnie działa jako dramaturg – debiutował spektaklem „Boska Komedia” w reżyserii Krzysztofa Garbaczewskiego w Teatrze Powszechnym im. Z. Hübnera. Studiował na Wydziale Reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie. Reżyser spektakli: „Hamlet” w Teatrze Powszechnym Warszawie i „Niewyczerpany żart” w Teatrze Narodowym w Warszawie.
Produkował muzykę do spektakli: „Nowy wspaniały świat” w Teatrze im. Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim, „Przełamując fale” w Teatrze Powszechnym i „Feluni” w warszawskim Teatrze Żydowskim.
Olga Ciężkowska
Reżyserka teatralna, dramaturżka i twórczyni performatywna. W swojej pracy skupia się na queerowych biografiach, opresyjnych normach społecznych i strategiach oporu. Zadebiutowała w 2021 r. spektaklem „Wszyscy jesteśmy dziwni” w Teatrze Nowym im. K. Dejmka w Łodzi, za który otrzymała nagrodę w finale 28. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz Grand Prix na 13. Koszalińskich Konfrontacjach Młodych „m- teatr”.
Ostatnio wyreżyserowała takie spektakle jak m.in. „Instrukcja dla pań sprzątających” (Teatr im. Jana Kochanowskiego, Opole) i „Nie całuj mnie teraz” (Teatr Współczesny, Szczecin). Jej spektakl „Nieustraszona miłość Eve Adams” opowiadający złożoną, pełną heroizmu i niezwykłych zwrotów biografię Chawy Złoczewer w sposób symboliczny otworzył dyrektorską kadencję Doroty Ignatjew i Jakuba Skrzywanka w Narodowym Starym Teatrze.
Mikita Iłynczyk
Reżyser i dramaturg teatralny urodzony w Nowogródku. Studiował w Państwowym Instytucie Sztuki Teatralnej (GITIS) na kierunku Wiedza o Teatrze (2012–2015) oraz na Wydziale Reżyserii (2015–2020).
W latach 2018–2020 współpracował z mińskim teatrem OK-16, który został zamknięty przez białoruskie władze po protestach na Białorusi w 2020 r. Jako reżyser zadebiutował w 2021 r. spektaklem „Łaskawe” – pierwszą inscenizacją powieści Jonathana Littella zrealizowaną w przestrzeni postsowieckiej. Swoje spektakle i teksty prezentował w Belgii, Białorusi, Estonii, Polsce, Austrii i Niemczech. W latach 2022–2023 był rezydentem Teatru Polskiego w Bydgoszczy, gdzie zrealizował spektakl „F*cking in Brussels”. Dwukrotny laureat Nagrody Dramaturgicznej Miasta Bydgoszczy AURORA – za „Dark Room” (2021, jury pod przewodnictwem Swiatłany Aleksijewicz) oraz „Say Hi To Abdo” (2024, jury pod przewodnictwem Marka Ravenhilla). Uczestnik konkursów dramaturgicznych Write-Box, Lubimovka oraz Sammelpunkt. W 2023 r. jego teksty zostały włączone do pierwszej queerowej antologii literatury białoruskiej „Boys Get Out of Control” wydanej przez Skaryna Press (Londyn).
Stypendysta programu MKiDN Gaude Polonia 2024, w ramach którego współpracuje z Teatrem Polskim w Poznaniu. Współpracuje także z teatrami Vaba Lava (Estonia), Gorki Theatre (Niemcy), Teatrem Dramatycznym w Warszawie oraz Wrocławskim Teatrem Współczesnym. Rezydent dramaturgiczny Narodowego Starego Teatru w Krakowie oraz Mozarteum University Salzburg.
W 2025 r. nominowany do Paszportów Polityki w kategorii Scena.
Katarzyna Minkowska
Reżyserka oraz współautorka scenografii i scenariuszy do swoich spektakli, studiowała scenografię (ASP w Warszawie) i reżyserię (Akademia Teatralna w Warszawie). Jej pracę w teatrze zapoczątkowała nagroda Debiut TR, którą otrzymała na Forum Młodej Reżyserii za pracę „Syrenarium”. Jest laureatką stypendium Młoda Polska 2021. Na festiwalu „Dwa Teatry” otrzymała nagrodę za najlepszą reżyserię teatru telewizji za spektakl „Cudzoziemka”. Otrzymała wyróżnienie im. Zygmunta Hubnera „Złoty Prolog” 2024 dla artysty na początku drogi twórczej oraz Nagrodę im. Konrada Swinarskiego za najlepszą reżyserię w sezonie 2023/2024 za spektakl „Kiedy stopnieje śnieg” z TR Warszawa. Wraz z Tomaszem Walesiakiem została laureatką Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej za tekst „Kiedy stopnieje śnieg”. W roku 2026 otrzymała nagrodę Paszport Polityki w kategorii SCENA za całokształt pracy twórczej.
Anna Obszańska
Absolwentka Wydziału Reżyserii Dramatu oraz Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu na Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie. Laureatka głównej nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 12. Forum Młodej Reżyserii za reżyserię spektaklu „Orfeusz” oraz wyróżniona nagrodą specjalną dla najlepszej reżyserki przyznaną przez Związek Artystów Scen Polskich. We wrześniu 2023 r. zadebiutowała jako reżyserka w Teatrze Nowym im. Kazimierza Dejmka w Łodzi, reżyserując „Carmen” inspirowaną operą Georges’a Bizeta.
W maju 2024 r. zrealizowała spektakl „Giselle, tańcz!” w Teatrze Współczesnym w Szczecinie w ramach rezydencji Nowe Sytuacje – spektakl jest koprodukcją Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Kontrapunkt oraz Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia. W lutym 2025 wystawiła własną wariację na temat „Strasznego dworu” Moniuszki/Chęcińskiego w Starym Teatrze w Krakowie. Jako choreografka współpracowała m.in. z Maciejem Podstawnym, Remigiuszem Brzykiem oraz Pawłem Miśkiewiczem.
Ewa Platt
Reżyserka. Studiowała reżyserię w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Absolwentka Międzywydziałowego Instytutu Nauk o Sztuce ASP w Gdańsku.
Pracowała z Lukiem Percevalem w Thalia Theater w Hamburgu. Wyreżyserowała „Pressing” Jones (University of New Mexico w Albuquerque, 2023) oraz „Kaspara” (Conservatoire national supérieur d'art dramatique w Paryżu, 2023). W Polsce zadebiutowała „Zbombardowanymi” Kane (Teatr Collegium Nobilium w Warszawie, 2024), reżyserowała na scenach stołecznych: „Przełamując fale” wg von Triera (Teatr Powszechny, 2024), „Feluni” wg Kuryluk (Teatr Żydowski, 2024), „Prowadź swój pług przez kości umarłych” wg Tokarczuk (Teatr Narodowy, 2026) oraz w Gdyni – „O dwóch takich, co ukradli księżyc” wg Makuszyńskiego (Teatr Miejski, 2026).
Monodram „Clean Girl” w jej reżyserii, napisany wspólnie z Zuzanną Radek (AT w Warszawie, 2024), otrzymał m.in. główną nagrodę Festiwalu Jednego Aktora Monofest w Łodzi (2024) oraz Grand Prix Tyskiego Festiwalu Monodramu MoTyF (2026). Muzodram „Rozczarowujący epizod” w jej reżyserii i wykonaniu Radek wyróżniono w nurcie off Przeglądu Piosenki Aktorskiej (2026). Inscenizowała „Poskromienie złośnicy” Shakespeare’a (Teatr im. Kochanowskiego w Opolu, 2025), spektakl wyróżniono Nowym Yorickiem oraz Nagrodą Dziennikarzy na Festiwalu Szekspirowskim w Gdańsku (2025).
Jest zwyciężczynią rezydencji reżyserskiej „Reymont od_nowa” (2025), w wyniku której powstał spektakl „Sprawiedliwie” wg Reymonta (Teatr Nowy w Łodzi, 2025), nagrodzony dla najciekawszego odkrycia repertuarowego w Konkursie „Klasyka Żywa” (2026).